Hola una vez más Anigamers, bienvenidos a la segunda entrega de las caricaturas de Sonic, en esta entrega hablaremos de la segunda Sonic producida por DiC entertaiment, SAT AM.
Pero antes de comenzar necesito que alguien me conteste esta pregunta, ¿por qué siempre las buenas caricaturas o programas de televisión son cancelados y los malos son los que reciben más temporadas?
Eso lo digo porque Sonic SAT AM (Saturday mornings) es una caricatura muy buena, DiC hizo un excelente trabajo con ella, en vez de poner a Sonic en situaciones similares al Correcaminos y el Coyote, decidieron enfocarse en una historia oscura, más seria (con momentos de humor) con personajes que muestran desarrollo durante la serie (incluido Tails), y un mundo totalmente dominado por Robotnik.
Por desgracia, la serie sólo duró dos temporadas (26 episodios) y la dejaron con un final abierto a que habría una tercera temporada, pero la cancelaron, en serio, ¿por qué?, esta serie estaba poniendo a Sonic como el personaje genial que es y no una copia barata del Correcaminos.
Bueno, comenzemos de una vez con esta serie.
Nuestra historia se lleva a cabo en el planeta Mobius, el cual es habitado por animales antropomórficos, los cuales son liderados por el Rey Maximillian Acorn quien reinaba todo el planeta de una forma justa cy respetetando todas las formas vida.
Rey Maximillian Acorn.
En su consejo real, se encontraba un Doctor malévolo de nombre Julian Ivo Robotnik (les suena familiar), quien construyó unos robots que le ayudaron a declarar y ganar una guerra, después Robotnik envía a Maximillian a una dimensión alterna y así proclama el reino.
Dr. Robotnik (wow, este Robotnik si da miedo)
El planeta Mobius pasó de ser un bello paraiso a una ciudad tecnológica, con contaminación y conviritendo a cualquier ser de carne y hueso en un robot que sólo recibe órdenes. Sin embargo, no se había perdido toda la esperanza, en medio de la guerra, un leal sirviente del rey y antes de ser robotizado, Charles the Hedgehog, (Abuelo de Sonic), envió a Sonic, a la hija del rey, Sally, y a otros animales a un paraiso que se encontraba lejos de la capital del planeta y de esa manera nacieron los "Freedom Fighters".
Sonic con los Freedom Fighters
Entre Freedom Fighters tenemos al leal amigo de Sonic, Tails, aunque le dieron menos importancia en esta serie, con excepción de un episodio en el lo nombran el nuevo miembro del equipo, ya que no iba a misiones por ser muy niño (Más bien un bebé, ponle unos pañales y ahí lo tienes).
Después de tenemos a Antoine Depardieu un coyote francés cobarde que nunca me agradó, no sólo por lo cobarde, sino también porque cuando una vez salva a Sally se cree el dios supremo. Puedes ver que es como un rival de Sonic, ya que ambos están enamorados de Sally, pero Sonic siempre le gana.
Ahora hablemos de un miembro más importante y no cobarde, Bunny Raboot, (Ok...), una coneja mitad animal y mitad robot, ya que ella fue rescatada antes de ser totalmente robotizada, tiene su brazo izquiero y sus piernas como robots, lo cual le brinda a la conejita super fuerza, capacidad de estirarze y mejores habilidades en artes marciales, es muy coqueta y simpática.
Y por último pero más importante, Sally, como dije antes, la hija del rey Maximillian, o sea....una princesa, ella es la estratega de los Freedom fighters, cuando esu padre fue enviado a otra dimensión, le hicieron creer que estaba muerto y ella...por decirlo de una manera no se lo tragaba y entonces se la pasa buscándolo.
Ahora pasemos a un corto análisis sin spoilers....
¡ESTA SERIE ES EXCELENTE!, ¡TAN SÓLO VEAN EL INTRO DE LA SERIE!
Es una melodía contagiosa, buena y muestra que Sonic es un heroe y un personaje genial, hablo muy, PERO MUY, en serio. Además de mostrar que la serie tiene una buena animación, historias bien desarrolladas, crecimiento de personajes (algo que la primera no tenía), y un mensaje subliminal de cuidado del medio ambiente (bueno....mas o menos).
Ahora lo único que no me gustó de esta serie, fue su último capítulo (quienes la hayan visto completa sabrán a que me refiero) y no lo digo porque estuvo malo, realmente es excelente, más que nada porque dió a entender que iba a ver una tercera temporada de esta serie...pero decidieron cancelarla no sé porque, pero en una forma de decirlo, la serie continuó en una serie de comics de Sonic, ya que salen personajes que salen de esta serie, búsquenla también, no se decepcionarán.
Esta serie (según los fans) es una, sino es que, la mejor serie de Sonic que ha salido, yo ya dije varias razones porque lo es, y les sugiero verla, ya está en DVD, así que no hay excusa, tienen que verla Anigamers, ¡¡¡¡VÉANLA!!!!!
Bueno Anigamers esta es la segunda entrada de Sonic en el mundo de animación y si, había dicho antes que en este post cubriría también Sonic underground pero por espacio y evitar cansancio de lectura, tendré que dejarla para el siguiente entrada, espero lo hayan disfrutado, siguiente post de Intros de anime arruinados, Sonic Underground.
Ahora se que no hablé de muchas cosas de esta serie, y la razón de eso es porque no quiero spoilear o arruinar las temáticas de las series y quizas no concuerden conmigo, pero yo sólo expreso lo que siento cuando veo estas series.
Hasta la próxima Anigamers
Un blog para videojugadores, amantes del anime del manga y de la serie Super Sentai (conocido como los Power Rangers afuera de Japón). Let's Go on!
viernes, 4 de noviembre de 2011
jueves, 6 de octubre de 2011
Historia de Super Sentai (Power Rangers en América) parte 2
Madre santa de dios, yo dije que tardaría sólo un mes para poder ver estas series pero por lo visto me tardé MUCHO más de lo que pensé, ante esto pido una disculpa. Es que estas series en Japón salen más completas de lo que pensé, porque no sólo es la serie en general, también manejan OVAS (actuadas) y hasta películas.
Otro motivo por el cual me tardé tanto es por el trabajo que me costó encontrar las series, no están todas en youtube, así que estos post tardarán más de lo que pensé en publicarse.
Comenzemos este viaje por los 35 años que ha vivido Super Sentai con la serie que casi lo comenzó todo, Himitsu Sentai Go Ranger
Leyeron que puse "casi", ¿verdad?, bueno, lo que pasa es que hasta yo descubrí que esta serie y otra que cubriré en otro post, no fueron incluidas (por alguna extraña razón) en la línea de tiempo de Super Sentai, pero después se agregaron, y aquí entre nos, que bueno porque así no sufriré muchos dolores de cabeza confundiéndome.
Basta de introducciones y arranquemos esto.
La historia de la serie trata de que una organización criminal conocida como "The Black Cross Army", amenaza con perturbar la paz en todo el mundo, así que para combatirlos las Naciones Unidas (si, la ONU se involucra), crearon un escuadrón llamado EAGLE (Earth Guard League), cabe mencionar que este escuardón tiene bases alrededor del mundo, y una de sus bases más grandes se encuentra en Japón (que curioso).
Estrella de Black Cross Army
Cuando la Cross Army se enteró de esto, inmediatamente lanzó un ataque sorpresa con cinco cyborgs poderosos a destruir todo lo relacionado con EAGLE, esto como una demostración sobre que es lo que le ocurre a aquellos que se les oponen (guau, esto me suena a una pandilla de gangsters).
Sin embargo, un milagro ocurrió, cinco jóvenes reclutas sobrevivieron al ataque y juraron vengarse de Black Cross. Cuando esto ocurre a ellos y a otros miembros de EAGLE se les fue otorgado un código secreto para reunirse en lo que sería su nuevo cuartel general....una tiendita conocida como "Gon" (no es broma) dirigida por su nuevo comandante: Edogawa Gonpachi (¿por eso se llamará Gon la tienda?).
Gracias a esta palabra, los cinco jóvenes reciben trajes de batalla que les otorgan fuerza y velocidad sobre humana, además del clásico arsenal de armas que manejan en todas las series, como pistolas, espadas, robots, vehículos, etc.
El comandante les explica que con estos trajes, oficialmente se han convertido en los Himitsu Sentai Goranger, y que ahora con todo el arsenal que EAGLE disponga para destruir a Black Cross Army y derrocar a su líder, el Black Cross Führer (Más o menos entiendo porque esta serie no la trajeron a América, ¿CÓMO SE LES OCURRE PONERLE ESE NOMBRE AL VILLANO PRINCIPAL?).
Bueno ahora que ya expliqué de que trata la serie, hablemos de los trajes, lo siento, se que no debo ser duro con la primera descripción, pero la verdad estos trajes están HORRIBLES, en especial los cascos, pero es la moda de los 70, así que no puedo juzgar tanto. Pero no entiendo mucho el significado de los cascos, se supone que estos deben representar algo de la serie. Tomemos por ejemplo los cascos de Mighty Morphin Power Rangers, todos los cascos representaban un animal prehistórico, pero aquí no entiendo que significan (el del ranger rojo paracen ojos de un insecto).
Pasemos ahora a los rangers.
El Ranger Rojo se llama Kaijou Tsuyoshi
Según lo que ví, Kaijou nació con la capacidades de ser un buen líder (aunque sea infantil algunas veces).
Es experto en manejar pistolas y látigos, además de artes marciales que involucran espadas y jugador de futbol soccer.
Desprecia al mal y a Black Cross porque por culpa de ellos mataron a su hermano en un ataque.
El Ranger Azul es Akira Shinmei
Akira se especializa en combate con arcos y manejo de toda clase de vehículos.
Al ser el miembro más grande del equipo (en edad) él es el segundo al mando del equipo.
Ama la moda estadounidense y sieempre trae puesto un sombrero de vaquero.
El Ranger Verde es Kenji Asuka
El miembro más joven, inmaduro y que le gusta llevarse todo a ligera del equipo, aunque lo llega a tener su mal carácter y llega a decir imprudencias.
Lo único interesante que puedo decir de este tipo es... ya nada más...
El Ranger Amarillo es Daita Ooiwa
Es un experto es judo, es considerado el miembro más fuerte del equipo que hasta incluso le gusta meterese en problemas de "grandes proporciones" (no pregunten).
También es un experto para resolver ecuaciones matemáticas complicadas al igual que acertijos, pero si hablamos de cosas muy simples le falla el cerebro.
Y por último, la Ranger Rosa es Peggy Matsuyama
Especialista en química, explosivos y armas, ella es uno de los principales científicos de EAGLE que le proporciona sus armas a los Rangers.
Tiene una actitud un poco de princesa debido a que le gusta tener ropa a la moda.
Wow, cuanta información.... bueno no se preocupen sólo hace falta una sección la de los vehículos.
Por favor, no sería una serie de Power Rangers o Super Sentai sino tienen su arsenal de Vehículos también.
Curiosamente, en esta serie, no hubo batallas de robots gigantes, cosa que me sorprende mucho considerando que estamos hablando de Japón (vean las películas de Godzilla y entenderán a que me refiero), pero no significa que tuvieran dos naves, una con forma de perro volador y otra en forma de aguila (EAGLE, que esperaban)
Aguila izquierda, Perro derecha.
Puff... que complicación, no me imaginaba que fuera tanta información para una serie, además de que duró 84 episodios e hicieron 5 películas, y según la línea de tiempo, esta es la serie más larga de toda la saga Super Sentai. La cual tuve que ver todas para poder mostrarles esto, aunque no les hablaré de las películas ya que no tienen mucho que ver con la historia original de la serie (además que son casi imposibles de encontrar).
Bueno, por hoy terminamos fans, nos veremos en la siguiente entrega de Super Sentai donde se hablará de
JAKQ Blitzkrieg Force.
Hasta la próxima y que el poder los proteja
Otro motivo por el cual me tardé tanto es por el trabajo que me costó encontrar las series, no están todas en youtube, así que estos post tardarán más de lo que pensé en publicarse.
Comenzemos este viaje por los 35 años que ha vivido Super Sentai con la serie que casi lo comenzó todo, Himitsu Sentai Go Ranger
Leyeron que puse "casi", ¿verdad?, bueno, lo que pasa es que hasta yo descubrí que esta serie y otra que cubriré en otro post, no fueron incluidas (por alguna extraña razón) en la línea de tiempo de Super Sentai, pero después se agregaron, y aquí entre nos, que bueno porque así no sufriré muchos dolores de cabeza confundiéndome.
Basta de introducciones y arranquemos esto.
La historia de la serie trata de que una organización criminal conocida como "The Black Cross Army", amenaza con perturbar la paz en todo el mundo, así que para combatirlos las Naciones Unidas (si, la ONU se involucra), crearon un escuadrón llamado EAGLE (Earth Guard League), cabe mencionar que este escuardón tiene bases alrededor del mundo, y una de sus bases más grandes se encuentra en Japón (que curioso).
Estrella de Black Cross Army
Cuando la Cross Army se enteró de esto, inmediatamente lanzó un ataque sorpresa con cinco cyborgs poderosos a destruir todo lo relacionado con EAGLE, esto como una demostración sobre que es lo que le ocurre a aquellos que se les oponen (guau, esto me suena a una pandilla de gangsters).
Sin embargo, un milagro ocurrió, cinco jóvenes reclutas sobrevivieron al ataque y juraron vengarse de Black Cross. Cuando esto ocurre a ellos y a otros miembros de EAGLE se les fue otorgado un código secreto para reunirse en lo que sería su nuevo cuartel general....una tiendita conocida como "Gon" (no es broma) dirigida por su nuevo comandante: Edogawa Gonpachi (¿por eso se llamará Gon la tienda?).
Gracias a esta palabra, los cinco jóvenes reciben trajes de batalla que les otorgan fuerza y velocidad sobre humana, además del clásico arsenal de armas que manejan en todas las series, como pistolas, espadas, robots, vehículos, etc.
El comandante les explica que con estos trajes, oficialmente se han convertido en los Himitsu Sentai Goranger, y que ahora con todo el arsenal que EAGLE disponga para destruir a Black Cross Army y derrocar a su líder, el Black Cross Führer (Más o menos entiendo porque esta serie no la trajeron a América, ¿CÓMO SE LES OCURRE PONERLE ESE NOMBRE AL VILLANO PRINCIPAL?).
Bueno ahora que ya expliqué de que trata la serie, hablemos de los trajes, lo siento, se que no debo ser duro con la primera descripción, pero la verdad estos trajes están HORRIBLES, en especial los cascos, pero es la moda de los 70, así que no puedo juzgar tanto. Pero no entiendo mucho el significado de los cascos, se supone que estos deben representar algo de la serie. Tomemos por ejemplo los cascos de Mighty Morphin Power Rangers, todos los cascos representaban un animal prehistórico, pero aquí no entiendo que significan (el del ranger rojo paracen ojos de un insecto).
Pasemos ahora a los rangers.
El Ranger Rojo se llama Kaijou Tsuyoshi
Según lo que ví, Kaijou nació con la capacidades de ser un buen líder (aunque sea infantil algunas veces).
Es experto en manejar pistolas y látigos, además de artes marciales que involucran espadas y jugador de futbol soccer.
Desprecia al mal y a Black Cross porque por culpa de ellos mataron a su hermano en un ataque.
El Ranger Azul es Akira Shinmei
Akira se especializa en combate con arcos y manejo de toda clase de vehículos.
Al ser el miembro más grande del equipo (en edad) él es el segundo al mando del equipo.
Ama la moda estadounidense y sieempre trae puesto un sombrero de vaquero.
El Ranger Verde es Kenji Asuka
El miembro más joven, inmaduro y que le gusta llevarse todo a ligera del equipo, aunque lo llega a tener su mal carácter y llega a decir imprudencias.
Lo único interesante que puedo decir de este tipo es... ya nada más...
El Ranger Amarillo es Daita Ooiwa
Es un experto es judo, es considerado el miembro más fuerte del equipo que hasta incluso le gusta meterese en problemas de "grandes proporciones" (no pregunten).
También es un experto para resolver ecuaciones matemáticas complicadas al igual que acertijos, pero si hablamos de cosas muy simples le falla el cerebro.
Y por último, la Ranger Rosa es Peggy Matsuyama
Especialista en química, explosivos y armas, ella es uno de los principales científicos de EAGLE que le proporciona sus armas a los Rangers.
Tiene una actitud un poco de princesa debido a que le gusta tener ropa a la moda.
Wow, cuanta información.... bueno no se preocupen sólo hace falta una sección la de los vehículos.
Por favor, no sería una serie de Power Rangers o Super Sentai sino tienen su arsenal de Vehículos también.
Curiosamente, en esta serie, no hubo batallas de robots gigantes, cosa que me sorprende mucho considerando que estamos hablando de Japón (vean las películas de Godzilla y entenderán a que me refiero), pero no significa que tuvieran dos naves, una con forma de perro volador y otra en forma de aguila (EAGLE, que esperaban)
Aguila izquierda, Perro derecha.
Puff... que complicación, no me imaginaba que fuera tanta información para una serie, además de que duró 84 episodios e hicieron 5 películas, y según la línea de tiempo, esta es la serie más larga de toda la saga Super Sentai. La cual tuve que ver todas para poder mostrarles esto, aunque no les hablaré de las películas ya que no tienen mucho que ver con la historia original de la serie (además que son casi imposibles de encontrar).
Bueno, por hoy terminamos fans, nos veremos en la siguiente entrega de Super Sentai donde se hablará de
JAKQ Blitzkrieg Force.
Hasta la próxima y que el poder los proteja
domingo, 2 de octubre de 2011
Intros de anime arruinados 4.1
Wow, no puedo creer lo que me tarde viendo a Sonic, les pido una disculpa a todos ustedes que tardara tanto en publicar, pero es que tuve que ver no una ni dos, sino cuatro, SI, ¡cuatro series completas de más de 40 episodios cada una! (con excepción de una). Sinceramente nunca supe cuando iba a acabar de ver todo lo que salió en televisión relacionado con famoso erizo azul Sonic.
Bueno comenzemos el tema de hoy, porque curiosamente no hablaremos sólo 4kids entertaiment hoy, también hablaremos de una productora de caricaturas americana de nombre: DiC entertaiment (¿DiC?, vaya nombre, agrégale una "k" al final y dirán una grosería muy común en USA...olviden que puse eso)
Bueno seré breve con la reseña histórica de DiC, esta compañía estadounidense fue reconocida por su trabajo realizado en muchas caricaturas clásicas, como los Verdaderos Cazafantasmas, Dinoplatívolos, El Super show de los Super Mario Brothers, The Legend of Zelda (AAAAAAAAAAAAAA, ¡QUE ASCO DE CARICATURAS ESAS ÚLTIMAS DOS!), Capitan Planeta, entre otras.
Santo dios, no puedo creer que yo ví muchas de esas caricaturas de niños, es más...creo que la lista que les puse las vi todas esas aunque no todas eran malas, pero esa es otra historia.
Volviendo con Sonic, seamos honestos, como videojugador puedo decir que Sonic es mucho mejor personaje que Mario, la única diferencia es que Mario no cayó tan bajo como Sonic con videojuegos de malos a pésimos y tres de cuatro caricaturas muy malas, pero oigan, le doy puntos por aparecer más en televisión.
Corre a la velocidad sónica (creo que por eso se llama Sonic), tiene actitud rebelde pero justiciera, se divertirse a su manera, le gustan los hot dogs con chili (...¿será eso lo que le da súper velocidad?), ayuda a los que lo necesitan, tiene muchos amigos que lo acompañan (unos inútiles pero eso lo veremos después) incluida una chica con voz molesta pero su personaje también es interesante y siempre está ahí para patearle el trasero al Dr. Robotnik y a sus secuaces.
DR. Robotnik
Debido a que voy a cubrir cuatro series, dividiré en tres posts los análisis, aquí cubriremos la primera serie de televisión de Sonic, producida por DiC (me lleva, quiero sacar chistes con esa palabra pero rompería mis propias reglas): The Adventures of Sonic the Hedgehog.
Veamos el intro de la primera:
Esta serie duró sólo una temporada de 65 capítulos (wow, y yo creía que una temporada duraba de 12 a 24 capítulos), su público objetivo por lo visto era MUY infantil, mostraba a un Sonic muy bebé para mi gusto que hacía muchas travesuras y cosas que parece que le copiaban al Correcaminos y al Coyote (hablo en serio, miren unos episodios de esta serie, luego vean al Correcaminos y el Coyote y díganme si en verdad pueden ver una diferencia).
Tails (izquierda) y Sonic (derecha)
De personajes tenemos a Sonic (obviamente) y a su amigo Miles "Tails" pero es mejor conocido Tails, un niño zorro con la capacidad de volar porque tiene dos colas (no pregunten, yo tampoco entiendo) que hacen lo posible para causarle un dolor de cabeza al Dr. Robotnik (también como Eggman o Doctor Huevo) y a sus secuaces, una gallina y una especie de topo, ambos son robots.
Con respecto a la historia...pues....simplemente no tiene una historia, es como dije antes, Sonic y Tails caúsandolo dolores de cabeza al Dr. Robotnik (bueno intenta conquistar al mundo pero Sonic lo detiene), hablando de Robotnik, en verdad, si que lo hicieron quedar mal en esta serie como villano, tan sólo vean esta imagen...
Sonic jalándole el bigote a Robotnik (ouch)
¡POR EL ALMA DE DIOS! Que patético villano, ¿no lo creen?, bueno no entraré más a detalle o nunca terminaré esta tortura, sólo me queda decir... ESTA ES UNA SERIE PÉSIMA, si un día le quieren mostrar a sus hijos o a los niños de ahora como eran las caricaturas de antes, por favor NO les muestren esta caricatura, no sólo es pésima, arruina la imagen de Sonic como un personaje genial.
Todavía me sorprende que a DiC le hayan confiado otras dos series de Sonic, contando que la primera fue un fracaso para los fans e inclusive para los mismo niños que la veían (eso según wikipedia, búsquenlo ellos lo dijeron aunque si concuerdo mucho con ellos)
Bueno, como dije antes, será muy larga la sección de Sonic en intros de anime arruinados, aunque quizas se pregunten ¿dónde está lo anime aquí?, bueno, existe un anime de Sonic, pero para poder llegar a él tendré que cubrir otras dos series que fueron transmitidas antes de Sonic X.
Y esas son las que veremos en la siguiente parte de Intros de Anime Arruinados 4 donde hablaremos de Sonic SATAM y Sonic Underground.
Sonic Underground
Es todo por ahora, lamento la tardanza, al igual me disculpo si no les puse primero Sonic X como dije antes, pero no me esperaba que Sonic tuviera tantas caricaturas.
¡Hasta la próxima Anigamers!
Sonic en uno de sus juegos
Bueno comenzemos el tema de hoy, porque curiosamente no hablaremos sólo 4kids entertaiment hoy, también hablaremos de una productora de caricaturas americana de nombre: DiC entertaiment (¿DiC?, vaya nombre, agrégale una "k" al final y dirán una grosería muy común en USA...olviden que puse eso)
Bueno seré breve con la reseña histórica de DiC, esta compañía estadounidense fue reconocida por su trabajo realizado en muchas caricaturas clásicas, como los Verdaderos Cazafantasmas, Dinoplatívolos, El Super show de los Super Mario Brothers, The Legend of Zelda (AAAAAAAAAAAAAA, ¡QUE ASCO DE CARICATURAS ESAS ÚLTIMAS DOS!), Capitan Planeta, entre otras.
Santo dios, no puedo creer que yo ví muchas de esas caricaturas de niños, es más...creo que la lista que les puse las vi todas esas aunque no todas eran malas, pero esa es otra historia.
Volviendo con Sonic, seamos honestos, como videojugador puedo decir que Sonic es mucho mejor personaje que Mario, la única diferencia es que Mario no cayó tan bajo como Sonic con videojuegos de malos a pésimos y tres de cuatro caricaturas muy malas, pero oigan, le doy puntos por aparecer más en televisión.
El arte Sonic cuando empezó a salir en el Sega Dreamcast
Corre a la velocidad sónica (creo que por eso se llama Sonic), tiene actitud rebelde pero justiciera, se divertirse a su manera, le gustan los hot dogs con chili (...¿será eso lo que le da súper velocidad?), ayuda a los que lo necesitan, tiene muchos amigos que lo acompañan (unos inútiles pero eso lo veremos después) incluida una chica con voz molesta pero su personaje también es interesante y siempre está ahí para patearle el trasero al Dr. Robotnik y a sus secuaces.
DR. Robotnik
Debido a que voy a cubrir cuatro series, dividiré en tres posts los análisis, aquí cubriremos la primera serie de televisión de Sonic, producida por DiC (me lleva, quiero sacar chistes con esa palabra pero rompería mis propias reglas): The Adventures of Sonic the Hedgehog.
Veamos el intro de la primera:
Esta serie duró sólo una temporada de 65 capítulos (wow, y yo creía que una temporada duraba de 12 a 24 capítulos), su público objetivo por lo visto era MUY infantil, mostraba a un Sonic muy bebé para mi gusto que hacía muchas travesuras y cosas que parece que le copiaban al Correcaminos y al Coyote (hablo en serio, miren unos episodios de esta serie, luego vean al Correcaminos y el Coyote y díganme si en verdad pueden ver una diferencia).
Tails (izquierda) y Sonic (derecha)
De personajes tenemos a Sonic (obviamente) y a su amigo Miles "Tails" pero es mejor conocido Tails, un niño zorro con la capacidad de volar porque tiene dos colas (no pregunten, yo tampoco entiendo) que hacen lo posible para causarle un dolor de cabeza al Dr. Robotnik (también como Eggman o Doctor Huevo) y a sus secuaces, una gallina y una especie de topo, ambos son robots.
Con respecto a la historia...pues....simplemente no tiene una historia, es como dije antes, Sonic y Tails caúsandolo dolores de cabeza al Dr. Robotnik (bueno intenta conquistar al mundo pero Sonic lo detiene), hablando de Robotnik, en verdad, si que lo hicieron quedar mal en esta serie como villano, tan sólo vean esta imagen...
Sonic jalándole el bigote a Robotnik (ouch)
¡POR EL ALMA DE DIOS! Que patético villano, ¿no lo creen?, bueno no entraré más a detalle o nunca terminaré esta tortura, sólo me queda decir... ESTA ES UNA SERIE PÉSIMA, si un día le quieren mostrar a sus hijos o a los niños de ahora como eran las caricaturas de antes, por favor NO les muestren esta caricatura, no sólo es pésima, arruina la imagen de Sonic como un personaje genial.
Todavía me sorprende que a DiC le hayan confiado otras dos series de Sonic, contando que la primera fue un fracaso para los fans e inclusive para los mismo niños que la veían (eso según wikipedia, búsquenlo ellos lo dijeron aunque si concuerdo mucho con ellos)
Bueno, como dije antes, será muy larga la sección de Sonic en intros de anime arruinados, aunque quizas se pregunten ¿dónde está lo anime aquí?, bueno, existe un anime de Sonic, pero para poder llegar a él tendré que cubrir otras dos series que fueron transmitidas antes de Sonic X.
Y esas son las que veremos en la siguiente parte de Intros de Anime Arruinados 4 donde hablaremos de Sonic SATAM y Sonic Underground.
Sonic SAT AM
Es todo por ahora, lamento la tardanza, al igual me disculpo si no les puse primero Sonic X como dije antes, pero no me esperaba que Sonic tuviera tantas caricaturas.
¡Hasta la próxima Anigamers!
martes, 2 de agosto de 2011
Intros de Anime Arruinados 3
Antes de comenzar hay una cosa que debo aclarar, ¿por qué no cumplo con las fechas que digo que subiré unos posts?.
Bueno, en primer lugar, cuando voy a poner algo tengo que investigarlo a fondo, no voy a opinar sino se bien de que voy a hablar, en especial de las series, para poder poner un post de esto (como los animes) tengo que ver COMPLETA la serie (incluidas OVAS o películas), hacer anotaciones y analizar todo. No es algo fácil, porque además, tengo mi chamba y mi vida personal.
Así que si tardo en publicar, pido una disculpa de antemano, sólo espero que esta explicación haya sido suficiente. Bueno basta de esto y comenzemos.
Viajemos una vez más al mundo de intros y de animes arruinados por 4Kids entertaiment
Hoy iremos al futuro, al año 2201 para ser exactos, donde la ciudad norteamericana de Nueva York se convierte en Mute City, ahí existen formas de viajar a otros planetas y convivir con diferentes razas, además, unos autos sin llantas, flotan, que no usan de gasolina y que corren a más de 1600 kilómetros por hora.
Exacto, hoy hablaremos de la serie basada en otra popular saga de Nintendo conocida como F-Zero, aunque nos enfocaremos en su anime basado en el videojuego del mismo nombre: F-Zero Falcon Densetsu, su nombre traducido es F-Zero the legend of Captain Falcon, aunque aquí en América le pusieron F-Zero GP Legend.
Elenco de F-Zero Falcon Densetsu
Este anime se enfoca en dos personajes, Ryu Sukazu (Rich Wheeler en América) y Capitán Falcon,
Ryu es un policía y piloto de carreras que casi muere en un accidente tratanto de capturar a un villano que se escapó de la cárcel de nombre Zoda hace 200 años. Es un personaje impulsivo que siempre busca cumplir con su objetivo como policía. (Ojalá en mi país hicieran eso los policías). A veces causa más problemas de los que resuelve, pero alguien que se puede fiar y confiar.
Ryu Sukazu
Después del accidente, Ryu fue salvado de morir por miembros de la Mobile Task Force. Este grupo se encarga de evitar que organizaciones criminales como Dark Million Organization ganen dinero a través de las carreras del circuito F-Zero.
Zoda
Ryu descubré que Zoda también fue revivido en el futuro, decide unirse a Mobile Task Force para abacar con Zoda y con los miembros de la Dark Million Organization. Zoda es un loco prisionero fugado que ama lastimar a otros.
Un día, mientras Ryu realizaba sus actividades de policía, se encuentra con el piloto legendario y mascota de esta serie, Capitán Falcon.
Capitán Falcon
Capitán Falcon, al igual que Ryu, es uno de los protagonistas, pero él está envuelto en misterio, y el tema que maneja la serie sobre quien está debajo de la máscara es muy interesante, pero no se los diré para no arruinárselas . En los juegos dicen que es un piloto legendario que ha ganado el premio F-zero 3 veces y que su nombre es conocido en toda la galaxia.
Muchos conocen a Falcon por participar en el videojuego Super Smash Bros. y se ha convertido en alguien muy querido por los fanáticos (incluyéndome), incluso es de los más divertidos de usar.
Con respecto a los intros, 4kids decidió dar una narración de que trata la serie y una música instrumental sin nada que llame la atención.
Perdón, no es por llevarle la contra a la compañía, pero es que la verdad sus intros si que arruinan quienes quieren ver sus series traducidas, además de que la transmitieron incompleta. Si, este anime originalmente era de 51 episodios pero 4kids, dijo: olvídalo es demasiado larga córtenlo a 13 episodios y sólo pásenlo en USA no lo lleven a otro lado (ahora entiendo por qué no llegó a México)
Y el intro japonés, una vez más lo supera por mucho, en serio, tan sólo véanlo
Escuchen eso, digo, no es la octava maravilla, pero supera por mucho a la versión americana, no hay que soportar malos chistes o diálogos, la canción si pega y hace que me den ganas de ver la serie, cosa que el intro americano no hace.
Bueno, suficiente de quejas, el punto es que F-Zero Falcon Densetsu es un anime que si recomiendo mucho para los que son y no son fans de la serie de videojuegos, échenle un ojo, no se van a decepcionar.
4kids lo único que sabe hacer es destruir el ánime para que los verdaderos fans busquen los episodios originales sin ser alterados. Yo hago eso y no me avergüenzo de hacerlo. Además de que si quieren introducir a fans a los juegos de diferentes compañías, tienen que dejarlo tal y como lo hiceron originalmente.
De este tipo de cambios se va a hablar en la próxima entrega de esta sección donde hablaremos de la mascota azul de SEGA, una compañía rival de Nintendo en los años 80 y 90: Sonic the hedgehog, en su anime Sonic X.
lunes, 18 de julio de 2011
Intros de Anime Arruinados 2
Hola una vez más Anigamers
En la nueva cápsula de Intros de Anime Arruinados, hablaremos una vez más de 4Kids Entertaiment
Ahora hablaremos de una serie increiblemente divertida y también...(odio decir esta palabra) l....linda, es de un personaje redondo rosado, una de las franquicias de Nintendo y quiere competir contra Pikachu para ver quien es el personaje más....tierno.
¿Todavía no adivinan de quién estoy hablando?.
Pues del único e inconfundible Kirby, creado Masahiro Sakurai, cuenta con el poder de aspirar a sus oponentes, tragárselos y copiar sus habilidades...(honestamente hablando, que asco) y con la misión de salvar a Dreamland de su rey malvado y tirano Dedede (que nombre tan original...sarcasmo).
Ahora hablemos de su anime
Hoshi no Kirby o Kirby's Right Back at ya!, habla acerca de como Kirby llega a Dreamland y tiene sus aventuras con amigos que hace y peleas que tiene contra monstruos enviados por Dedede para controlar esa tierra, pero Kirby acaba destruyéndolos o aspirándolos (nuevamente, wakala).
Pues realmente la serie si estaba buena, divertida, simpática e interesante, tomando en cuenta que era una caricatura para niños (más para niñas yo creo), que incluso introduce a los fans (para lo que no jugaron los juegos de Kirby como es mi caso) a un personaje que sabe acerca de quien es Kirby y cual es su verdadero destino, además de proteger a Dreamland, ese personaje es Metaknight.
Metaknight tiene una personalidad oscura, pero se preocupa por Kirby y lo entrena para convertirse en un verdadero guerrero. Este tipo generó tanta fama tanto en los juegos como en esta serie que entró a la lista de personajes de la más reciente entrega de Smash Bros.
En la nueva cápsula de Intros de Anime Arruinados, hablaremos una vez más de 4Kids Entertaiment
Ahora hablaremos de una serie increiblemente divertida y también...(odio decir esta palabra) l....linda, es de un personaje redondo rosado, una de las franquicias de Nintendo y quiere competir contra Pikachu para ver quien es el personaje más....tierno.
¿Todavía no adivinan de quién estoy hablando?.
Pues del único e inconfundible Kirby, creado Masahiro Sakurai, cuenta con el poder de aspirar a sus oponentes, tragárselos y copiar sus habilidades...(honestamente hablando, que asco) y con la misión de salvar a Dreamland de su rey malvado y tirano Dedede (que nombre tan original...sarcasmo).
Kirby
Ahora hablemos de su anime
Hoshi no Kirby o Kirby's Right Back at ya!, habla acerca de como Kirby llega a Dreamland y tiene sus aventuras con amigos que hace y peleas que tiene contra monstruos enviados por Dedede para controlar esa tierra, pero Kirby acaba destruyéndolos o aspirándolos (nuevamente, wakala).
Rey Dedede
Pues realmente la serie si estaba buena, divertida, simpática e interesante, tomando en cuenta que era una caricatura para niños (más para niñas yo creo), que incluso introduce a los fans (para lo que no jugaron los juegos de Kirby como es mi caso) a un personaje que sabe acerca de quien es Kirby y cual es su verdadero destino, además de proteger a Dreamland, ese personaje es Metaknight.
Metaknight tiene una personalidad oscura, pero se preocupa por Kirby y lo entrena para convertirse en un verdadero guerrero. Este tipo generó tanta fama tanto en los juegos como en esta serie que entró a la lista de personajes de la más reciente entrega de Smash Bros.
Metaknight
Bueno, ya hablé mucho de unos personajes y un poco del anime, ¿pero que hay del intro? , a eso voy, pero antes, hay algo que debo aclarar, Nintendo lo que quiso hacer con esta serie fue que Kirby se convirtiera en el siguiente Pikachu, cosa que resultó muy bien Japón, pero en América...fue una historia diferente, y eso fue más que nada por los cambios que hizo 4Kids a la serie.
Veamos el intro de la serie en Japón
¡Oigan!, nada mal. reconozco que es un ritmo típico de Japón, pero al menos se cumplió con la intención, Kirby en verdad se ve.,...l...lindo y muestra a otros personajes que nadie conoce pero se vuelven memorables después, también se ve que lo más chistoso e impresionante de Kirby son sus transformaciones, me agrada.
Como podrán ver, Japón si cumplió con la expectativa de hacer a Kirby un personaje lindo y que pegara. Pero si hablamos de la versión americana del intro...creo que... bueno, mejor veánlo primero.
......¡¿QUÉ... DIABLOS... ES... ESTO?!
Haber....reconoceré que este intro, al igual que el de Shaman King, tiene un ritmo pegajoso, pero lo único que escucho es: KIRBY, KIRBY, KIRBY, KIRBY, KIRBY....., pero no cumple con el verdadero objetivo de Nintendo, y por eso este anime recibió muchas críticas negativas afuera de Japón.
No se me hizo nada justo que Kirby sufriera por culpa de las malas decisiones de 4kids entertaiment, pero eso es lo que pasa cuando los productores y directores de las series originales deciden darle sus proyectos a esta compañía que aparentemente ya está en la quiebra, pero esa es otra historia.
La próxima semana veremos otra serie en la que también aparecen personajes de Nintendo y que curiosamente nunca llegó a México (hasta donde tengo entendido), cosa que me sorprende, porque muchas sino es que todas las series de 4Kids si han llegado a tierras latinas mexicanas.
Estoy hablando F-Zero Falcon Densetsu o también conocido como F-Zero GP Legend (si, ese videojuego también tuvo un anime).
Eso es todo por ahora, hasta la próxima Anigamers.
martes, 12 de julio de 2011
Intros de Anime Arruinados 1
¡Hola Anigamers!
Hoy vengo a presentarles una nueva sección del foro, Intros de Anime Arruinados, aquí les voy a mostrar como las versiones "adaptadas" para mercado internacional de ciertos animes son modificados para supuestamente pegar más y a veces acaban siendo odiados por fanáticos cuando descubren que la versión original era MUCHO mejor que la presentada.
Ahora, la compañía que solía hacer estos cambios era 4kids entertaiment(no sé sigue haciendo esto con los animes), aunque también existieron otras que realizaban estos cambios, pero eso lo veremos en otra cápsula. 4Kids no solamente altera los intros, por desgracia también trasmite los animes de forma incompleta, quita episodios de la serie, censura de forma INCREIBLE los episodios y cuando a veces se llega a un punto crítico de la historia, lo cancela.
Uno de los temas más importantes que tenemos que cubrir es la longitud de los intros, en Japón normalmente los intros duran un minuto con 30 segundos aproximadamente, en cambio las versiones americanas duran de 30 segundos a un minuto.
Creo que una de las razones por cuales se hacen estos cambios, es porque en Estados Unidos pasan una cantidad IMPRESIONANTE de comerciales, incluso podría decir que casi es igual o un poco más que en el canal 5 o Azteca 7 en México (y eso ya es decir mucho), pero no puedo confirmar muy bien esto, sólo estoy especulando.
Comenzaremos con uno de mis animes favoritos (aunque el manga es mejor y más caótico) Shaman King.
Para los que no conocen esta serie, trata de un joven llamado Yoh Asakura que lucha por convertirse en el rey de los shamanes y llevar una vida tranquila sin preocupaciones (creo que todos en el mundo real desaríamos una vida así), durante su viaje conoce a muchos amigos y enemigos que lo acompañarán en una aventura como ninguna otra.
Al igual que todos los animes sacados con la marca de 4kids, fue censurado y con un intro alterado. Veamos el intro modificado por 4kids.
Muy bien seré honesto, no está tan malo este cambio, es más, la melodía si es un poco pegajosa, aunque siento que repiten demasiado: "To be Shaman King" y, para variar con cada intro de 4kids, lo infesta con "clips" de los episodios que del intro original.
Ahora, veamos el intro original cantado por unade las más reconocidas cantantes de Japón: Megumi Hayashibara.
¡SANTO DIOS!, pero que maravilla de música, buen ritmo, buena letra y excelente animación sin clips de los episodios, hasta hay una versión doblada al español mexicano y también está muy buena e incluso hace que me den ganas de ver la caricatura sin dudarlo, vamos a ver el intro doblado.
Al ver este intro doblado, me sentí muy feliz, porque transmitió la versión original, si, en México se dobló la serie original sin las censuras o chistes malos que usa todo el tiempo 4kids, la pasaron completa y el doblaje fue muy bueno, de hecho, podría decir que es uno de los mejores doblajes de animes que México ha realizado.
Como podrán darse cuenta, el 99% de los casos es común que el intro original japonés sea mucho mejor que la versión adaptada y traducida por 4Kids, una vez llegó el caso que su intro adaptado fue tan, tan, tan, pero TAN MALO, que perdió la licencia del ese anime y fue pasado a otro grupo. No les diré cual es, quiero dejarlo como sorpresa, aunque seguro ya sabrán de cual estoy hablando.
La próxima semana hablaremos de otra serie que tuvo un excelente doblaje también mexicano, aunque... fue transmitida la versión de 4kids, pero si tuvo su éxito hasta eso, estoy hablando de la pelota rosada de Nintendo: Kirby.
Hasta la próxima Anigamers
viernes, 1 de julio de 2011
Operation Rainfall
Quise hacer el post hoy de la primera serie de Super Sentai, pero debido a una situación que está ocurriendo en el mundo de los videojuegos en Américan decidí que este post será para los fanáticos de JRPG, de aventuras y que tienen un Wii.
Hace unos pocos meses la fracción de Nintendo en Europa anunció que sacará tres juegos que muchos fans de los géneros mencionados han esperado: Xenoblade, The Last Story y Pandora's Tower.
Sin embargo la fracción americana de Nintendo dijo que NO iba a sacar esos juegos aquí porque "no hay planes" (me recuerda mucho a la respuesta que Namco le daba a los fans cuando estaban exigiendo, incluyéndome, que saliera Tales en otras costas aparte de Japón, pero esa es otra historia).
Debido a que en la pasada E3 2011 Nintendo de América no dijo nada con respecto a estos tres títulos y rechazó la sugerencia de la fracción europea de mostrarlos, un grupo de fans se reunió en un foro de una de las páginas de internet de información de videojuegos más conocidas (http://www.ign.com/), y creo la "Operation Rainfall", con el objetivo de mostrarle a Nintendo que sí hay fans que desean estos juegos.
El movimiento comenzó a generar mucha fama debido a que el Xenoblade (también conocido como Monado en América), debido a que en http://www.amazon.com/ este título ocupa el puesto número uno de los juegos más deseados en el sitio de compras.
Nintendo de América aseguró a los fans que sus plegarias están siendo escuchadas y les contestan a través de un Twitter y de su página de Facebook que "no hay planes de sacar esos títulos en América pero les agradecen que sean fans leales".
...MUY BIÉN, ¡ESA ES LA RESPUESTA MÁS "#$%&//( QUE HE LEIDO!
Por esta situación hago un llamado a todos los fans del Wii para que se unan a este movimiento y lo apoyen para que Nintendo de América saque estos títulos en esta región, les dejo el link para que se unan.
De por sí ign.com lo está apoyando y eso una ganancia, por favor fans, apoyen el Wii necesita decir un buen adiós debido a que el próximo año ya no habrá más.
http://oprainfall.blogspot.com/
Si quieren ver más acerca de estos tres títulos, vayan a http://www.youtube.com/ ó a http://www.ign.com/ ahí encontrarán videos e información y entenderán el porque los fans (incluyéndome) quieren estos títulos en América también.
Saludos y hasta la próxima Anigamers
Hace unos pocos meses la fracción de Nintendo en Europa anunció que sacará tres juegos que muchos fans de los géneros mencionados han esperado: Xenoblade, The Last Story y Pandora's Tower.
Sin embargo la fracción americana de Nintendo dijo que NO iba a sacar esos juegos aquí porque "no hay planes" (me recuerda mucho a la respuesta que Namco le daba a los fans cuando estaban exigiendo, incluyéndome, que saliera Tales en otras costas aparte de Japón, pero esa es otra historia).
Debido a que en la pasada E3 2011 Nintendo de América no dijo nada con respecto a estos tres títulos y rechazó la sugerencia de la fracción europea de mostrarlos, un grupo de fans se reunió en un foro de una de las páginas de internet de información de videojuegos más conocidas (http://www.ign.com/), y creo la "Operation Rainfall", con el objetivo de mostrarle a Nintendo que sí hay fans que desean estos juegos.
El movimiento comenzó a generar mucha fama debido a que el Xenoblade (también conocido como Monado en América), debido a que en http://www.amazon.com/ este título ocupa el puesto número uno de los juegos más deseados en el sitio de compras.
Nintendo de América aseguró a los fans que sus plegarias están siendo escuchadas y les contestan a través de un Twitter y de su página de Facebook que "no hay planes de sacar esos títulos en América pero les agradecen que sean fans leales".
...MUY BIÉN, ¡ESA ES LA RESPUESTA MÁS "#$%&//( QUE HE LEIDO!
Por esta situación hago un llamado a todos los fans del Wii para que se unan a este movimiento y lo apoyen para que Nintendo de América saque estos títulos en esta región, les dejo el link para que se unan.
De por sí ign.com lo está apoyando y eso una ganancia, por favor fans, apoyen el Wii necesita decir un buen adiós debido a que el próximo año ya no habrá más.
http://oprainfall.blogspot.com/
Si quieren ver más acerca de estos tres títulos, vayan a http://www.youtube.com/ ó a http://www.ign.com/ ahí encontrarán videos e información y entenderán el porque los fans (incluyéndome) quieren estos títulos en América también.
Saludos y hasta la próxima Anigamers
martes, 21 de junio de 2011
Final Fantasy VII (parte 1)
Hola a todos.
Esta vez voy a hablar de un juego que hizo a una franquicia oscura volverse muy popular y muy querida por fans, aquí les presento Final Fantasy 7 (VII).
Este título salió en 1997 para el Playstation 1 (o X también) desarrollado por la compañía Square Soft, (ahora conococida como Square Enix) y publicado por Electronic Arts (si, la compañía que hace Fifa y todos esos juegos de deportes publicaba los juegos de Square Soft), en donde controlas a 8 personajes que buscan salvar al mundo de su destrucción por el supuesto hijo de una diosa malvada que se lo arrebataron.
¿Suena complicado verdad?, bueno cada Final Fantasy así maneja sus historias, un grupo de individuos se presenta, cada uno muestra partes de su pasado y su personaje se desarrolla; encuentran al villano, escuchan sus motivos y lo derrotan para salvar al mundo.
Sin embargo esta versión de la famosa saga siento que es un poco sobre valorada, no me malentiendan, es un magnifico juego, pero siento que para hoy en día lo alaban demasiado cuando hay otras entradas de Final Fantasy que definitivamente son mucho mejores que VII, pero hay fans que no quieren aceptarlo y se siguen disfrazando de los famosos personajes de esta entrega de Final Fantasy.
Este juego es tan amplio que no voy a poder darles un análisis completo en un sólo post, porque en todo tipo de JRPG hay mucho de que hablar aparte de la historia, sus personajes, la música, el sistema batallas, etc., Asi que quise darles un mini resumen antes de entrar de lleno al juego, en la parte 2 hablaremos de su historia que se consideró TAN complicada que se tuvo que hacer una precuela 10 años después, una OVA y una película.
Hasta la próxima Anigamers.
Esta vez voy a hablar de un juego que hizo a una franquicia oscura volverse muy popular y muy querida por fans, aquí les presento Final Fantasy 7 (VII).
Este título salió en 1997 para el Playstation 1 (o X también) desarrollado por la compañía Square Soft, (ahora conococida como Square Enix) y publicado por Electronic Arts (si, la compañía que hace Fifa y todos esos juegos de deportes publicaba los juegos de Square Soft), en donde controlas a 8 personajes que buscan salvar al mundo de su destrucción por el supuesto hijo de una diosa malvada que se lo arrebataron.
¿Suena complicado verdad?, bueno cada Final Fantasy así maneja sus historias, un grupo de individuos se presenta, cada uno muestra partes de su pasado y su personaje se desarrolla; encuentran al villano, escuchan sus motivos y lo derrotan para salvar al mundo.
Sin embargo esta versión de la famosa saga siento que es un poco sobre valorada, no me malentiendan, es un magnifico juego, pero siento que para hoy en día lo alaban demasiado cuando hay otras entradas de Final Fantasy que definitivamente son mucho mejores que VII, pero hay fans que no quieren aceptarlo y se siguen disfrazando de los famosos personajes de esta entrega de Final Fantasy.
Este juego es tan amplio que no voy a poder darles un análisis completo en un sólo post, porque en todo tipo de JRPG hay mucho de que hablar aparte de la historia, sus personajes, la música, el sistema batallas, etc., Asi que quise darles un mini resumen antes de entrar de lleno al juego, en la parte 2 hablaremos de su historia que se consideró TAN complicada que se tuvo que hacer una precuela 10 años después, una OVA y una película.
Hasta la próxima Anigamers.
jueves, 16 de junio de 2011
Blazblue Continuum Shift
Para los fanes de los juegos de peleas en 2D, aquí les vengo a hablar de las nuevas entregas de esta generación de consolas, pero, como su saga que la precidió, Guilty Gear, la compañía que lo desarrolló ha sacado semi sequelas una tras otra.
Blazblue Continuum Shift es realmente una semi sequela del mismo juego, pero con el subtítulo: Calamity Trigger, ambos juegos desarrollados y publicados por Aksystem, esta compañía japonesa es conocida por hacer juegos, aún hoy hoy en día, de forma clásica en 2D.
Continuando con Blazblue Continuum Shift, este título, al igual que Calamity Trigger, es considerado, además de mí, como uno de los mejores juegos de peleas en esta generación, cuenta con un gameplay único, divertido y muy cómodo (aspecto muy, muy, MUY necesario para este tipo de juegos), música excelente, personajes con diseños únicos (incluyendo chibis) y una historia maravillosa.
En esta imagen pueden los diseños Chibis de los personajes, los cuales los pueden ver en el juego en una serie de skits que explican unas partes de la historia del juego.
Cuenta con más de 15 personajes (3 de ellos los tienes que bajar de DLC y no vienen en la imagen de abajo), cada uno con su propio estilo que puede acomodarse a cualquier tipo de jugador, por ejemplo existen personajes "balanceados", Fuertes y lentos; Rápidos y débiles, etc.
La historia de este juego ha sido considerada por varios analistas y fans, (incluyéndome) muy bien desarrollada, incluso puede considerarse como una historia de un JRPG (en otro post puse lo que es ese género) debido a los giros y los temas que maneja.
Realmente no puedo contar todo aquí porque si pongo demasiado texto se volverá muy tedioso leer todo, si quieren saber más de la historia, los personajes, la música y otras cosas, pueden consultar Wikipedia o ver videos en Youtube.
Sólo les advierto que si quieren jugar en línea con este juego, tengan cuidado, porque se van a enfrentar a personas demasiado buenas, como yo y otros viciados de este género de peleas.
Este título está disponible para PS3 y XBOX 360, su semi sequela, Continuum Shift 2 acaba de salir para 3DS y PSP, aunque les sugiero que mejor compren la versiones de consolas casera (PS3 y 360) y compren aparte el DLC.
No estoy diciendo que no compren la semisecuela (aunque si es un pequeño ahorro de dinero considerando que son "ports" a portátiles), pero realmente lo que se van a acabar comprando, es exactamente el mismo juego pero con los updates que pueden comprar en linea (lo siento fans, pero así es como se hace negocios hoy en día con los videojuegos para generar más ganancias).
Espero que logren disfrutarlo tanto como yo.
Nos vemos en el siguiente review, adiós.
PS: Si se preguntan porque puse balanceados entre comillas, es porque hay personajes que me gusta llamarlos matafáciles, los cuales son aquellos que son fáciles de manejar y matan rápido a sus oponentes, yo les puedo garantizar que hay de 3 a 5 personajes de ese estilo.
Además, la imagen que use de chibis, es de un título que están anunciando para el DSiware (juegos exclusivos para el DSi porque sólo los puedes bajar viendo la tienda en línea de esa consola, también viene en el 3DS, pero no han subido aún este Blazblue y es un título COMPLETAMENTE diferente, no les arruinaré la sorpresa, veánlo ustedes, quizas lo analice después).
Blazblue Continuum Shift es realmente una semi sequela del mismo juego, pero con el subtítulo: Calamity Trigger, ambos juegos desarrollados y publicados por Aksystem, esta compañía japonesa es conocida por hacer juegos, aún hoy hoy en día, de forma clásica en 2D.
Continuando con Blazblue Continuum Shift, este título, al igual que Calamity Trigger, es considerado, además de mí, como uno de los mejores juegos de peleas en esta generación, cuenta con un gameplay único, divertido y muy cómodo (aspecto muy, muy, MUY necesario para este tipo de juegos), música excelente, personajes con diseños únicos (incluyendo chibis) y una historia maravillosa.
En esta imagen pueden los diseños Chibis de los personajes, los cuales los pueden ver en el juego en una serie de skits que explican unas partes de la historia del juego.
Cuenta con más de 15 personajes (3 de ellos los tienes que bajar de DLC y no vienen en la imagen de abajo), cada uno con su propio estilo que puede acomodarse a cualquier tipo de jugador, por ejemplo existen personajes "balanceados", Fuertes y lentos; Rápidos y débiles, etc.
La historia de este juego ha sido considerada por varios analistas y fans, (incluyéndome) muy bien desarrollada, incluso puede considerarse como una historia de un JRPG (en otro post puse lo que es ese género) debido a los giros y los temas que maneja.
Realmente no puedo contar todo aquí porque si pongo demasiado texto se volverá muy tedioso leer todo, si quieren saber más de la historia, los personajes, la música y otras cosas, pueden consultar Wikipedia o ver videos en Youtube.
Sólo les advierto que si quieren jugar en línea con este juego, tengan cuidado, porque se van a enfrentar a personas demasiado buenas, como yo y otros viciados de este género de peleas.
Este título está disponible para PS3 y XBOX 360, su semi sequela, Continuum Shift 2 acaba de salir para 3DS y PSP, aunque les sugiero que mejor compren la versiones de consolas casera (PS3 y 360) y compren aparte el DLC.
No estoy diciendo que no compren la semisecuela (aunque si es un pequeño ahorro de dinero considerando que son "ports" a portátiles), pero realmente lo que se van a acabar comprando, es exactamente el mismo juego pero con los updates que pueden comprar en linea (lo siento fans, pero así es como se hace negocios hoy en día con los videojuegos para generar más ganancias).
Espero que logren disfrutarlo tanto como yo.
Nos vemos en el siguiente review, adiós.
PS: Si se preguntan porque puse balanceados entre comillas, es porque hay personajes que me gusta llamarlos matafáciles, los cuales son aquellos que son fáciles de manejar y matan rápido a sus oponentes, yo les puedo garantizar que hay de 3 a 5 personajes de ese estilo.
Además, la imagen que use de chibis, es de un título que están anunciando para el DSiware (juegos exclusivos para el DSi porque sólo los puedes bajar viendo la tienda en línea de esa consola, también viene en el 3DS, pero no han subido aún este Blazblue y es un título COMPLETAMENTE diferente, no les arruinaré la sorpresa, veánlo ustedes, quizas lo analice después).
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